DANIEL ALFONSO MEDRANO, CRONISTA OFICIAL D’OTOS

Tradicionalment, el dilluns de Sant Vicent a les terres valencianes és l’últim dia de les festes de Pasqua en el que la gent va a menjar-se la mona i a berenar amb bona companyia i diversió. Però, tot i que té un fort arrelament, es tracta d’una festa  de caràcter local a efectes laborals en la que segons el municipi es treballa o no. De forma que,  per posar exemples pròxims,  a Albaida és un dia normal i utilitzen el dia festiu a la fira de juliol o a l’octubre com passa a Ontinyent, mentre que a Otos els dos dies festius que pertoquen solen ser el dia de Sant Vicent Ferrer i el segon dia de Nadal, ja que no es contemplen a tal efecte les festes d’agost.

Enguany, la crisi derivada del coronavirus està trastocant tota la planificació preestablida i s’han suspès o ajornat grans celebracions com les Falles, la Pasqua o els moros i cristians d’Alcoi i d’Agullent i no se sap quan tornaran a ser possibles amb tot el que això comporta a efectes econòmics i socials. Quan es permetran de nou les aglomeracions i la lliure circulació de persones? Quantes empreses del sector de l’oci estaran preparades en eixe moment? Quin pressupost li podran destinar a les festes tant les famílies com les administracions? Podrem fer vida més normal a un municipi sense afectats que al centre de Madrid? En definitiva, com serà la desescalada del confinament i quins canvis comportarà?

Enfront de tants interrogants no ens hem de posar apocal·líptics com feia sant Vicent. Només podem seguir amb els indicacions sanitàries per protegir-nos i per evitar una multa i també preparar-nos per allò que el temps puga portar. Aprofitem la quarantena a casa i, hui que ha eixit el sol, mengem-nos la mona. Si voleu conèixer millor la figura de Sant Vicent a Otos, la seua literatura i com se celebrava la festa punxeu ací.

I tantes preguntes que ens fem estos dies de confinament, com si d’una forma light d’arrest domiciliari es tractara, ens han portat a recordar cançons i missatges amb melàngia com diu la cançó 20 de abril del 90, versionada 30 anys després amb tots els canvis que ha portat el temps.

Fuente: http://publicacionsotos.blogspot.com/

JOSÉ SALVADOR MURGUI. CRONISTA OFICIAL DE CASINOS

Podía pensar que es el ecuador de la historia, podía ilusionarme con que ya empezó la cuenta atrás, podía ser tan generoso que lo daría todo por salir de casa… Podía, no deja ser el momento en el que conjugo la primera persona del pretérito imperfecto de indicativo del verbo poder. No es lo mismo decir “podía” que “puedo.”

Yo, tu, el, nosotros, vosotros, ellos, no “puedo” en singular, o no “podemos” en plural, en cada una de las personas conjugadas, salir de casa. Al menos hoy por hoy. El 10 de marzo se paró paulatinamente Valencia, el 15 de marzo, se paró España. Un mes cerrado en casa, la frase se hizo viral”yo me quedo en casa.”

En este tiempo hemos aprendido mucho, yo al menos. Hoy hago esta reseña sin hablar del pasado, de la historia de ayer, de los recuerdos vividos; hoy hablo del presente, ya que esta crónica empieza con las conjugaciones, continua conjugando el tiempo presente.

En la escuela del hogar, este mes he aprendido a convivir con la televisión, con los mensajes, con los videos, con los homenajes a nuestras “heroínas” y “héroes”, con video-llamadas familiares y al exterior, con las buenas noticias cuando desciende la curva, y con las peores noticias al ver como suma y sigue el número de difuntos.

Me he enterado de episodios escalofriantes ante la muerte de personas conocidas, he tenido que dar el pésame a familias amadas que han perdido seres queridos, tragándose las lágrimas y con el más absoluto silencio, abrazaron la más desgarradora soledad. He conocido gestos de buenas personas, de familias, que han ayudado a mitigar las carencias; he hablado con médicos y sanitarios, que al pie del cañón con una voluntad férrea, han demostrado cada día, su valía, entereza y humanidad. He podido saludar a amigos de la U.M.E. y de la Guardia Civil, que no han cesado en sus labores humanitarias.

En el mundo siempre ha tenido un valor de referencia el dinero; el dinero a la hora de circular se vale de papel y de monedas, las monedas tienen dos caras. En muchas ocasiones son la balanza del precio de algo, o la permuta que nos entregamos cuando hay que elegir entre cara y cruz. Estos días son como una moneda, tenemos las dos caras; hoy es un día que la cara amarga (no sé cuál de las dos es), me ha motivado a escribir estas palabras. Hoy ha sido un día cargado de llamadas, mensajes, testimonios… un día diferente y de contrastes. En los últimos informativos, las noticias no han sido buenas. Seguimos hablando del día de hoy.

Según el Ministerio de Sanidad ya son 172.541 casos confirmados, 18.056 fallecidos y 67.504 curados del Covid-19 en nuestro país. Enhorabuena a los que se han curado, y mucho ánimo a los casos confirmados, deseándoles una rápida y pronta recuperación. Pero lo peor de todas las cifras es esa que ya supera lo dieciocho mil difuntos. (Cierro los ojos y suspiro en silencio).

En este tiempo de confinamiento, hemos aprendido a aplaudir, a salir al balcón, a las ventanas; quizás haya sido y sea una buena terapia cantar “Resistiré”, también debe ser algo bonito hacer todos esos homenajes: la hora del aplauso, de la cacerolada, de la vida pública del balcón es un hecho, un momento importante. No estoy cuestionando el párrafo anterior, ni criticando a quien lo hace, mis palabras son fruto de una reflexión que llega desde un contumaz respeto a tod@s.

Por mi edad, circunstancias familiares y personales, estoy rodeado de “riesgo”, soy consciente al sector que pertenezco, pero me hubiera gustado que me dejaran salir para ir a esos ocultos tanatorios a hablar con esas familias que han perdido a sus seres queridos, echo de menos que se cree un voluntariado para con guantes, mascarillas, batas o gafas, poder decir a algunas de esas familias destrozadas, que esperan a la puerta de esos hospitales, habitaciones calladas, pabellones de desconsuelo, que no están solas. Que sentimos su dolor y la muerte. Que somos conscientes de que en vida se ha intentado todo, pero que una vez los ojos se cierran y ya nada de forma humana se puede hacer, poder mirar a los ojos a esas personas y regalarles un hálito de paz, de amor, de comprensión. Solo esa mirada de ternura.

Decía en una de sus canciones titulada “Ciudad Joven” el gran amigo y compositor Vicente Morales de Brotes de Olivo, en los años ochenta: “El vivir para servir, gozándolo en gratuidad, dando razón de esperanza, fermentando la unidad; anunciando el resto pobre que llame a despertar, la conciencia tan dormida, que existe en la humanidad.” Palabras proféticas, que nadie imaginaba en aquella década, que tantos años después iban a ser de rabiosa actualidad. Hoy se está pidiendo “fermentar la unidad”, sabemos que todos, TODOS, somos pobres ¿Con cuántos millones de parados nos vamos a enfrentar? ¿Qué nos han dicho de la caída del P.I.B.? Y mi última pregunta ¿Qué hago yo para despertar la conciencia, mi conciencia tan dormida que existe en la humanidad?

Esa es la pregunta de hoy. Es el silencio ante la muerte. Es el paso que nos separa del hoy al mañana. He dicho en repetidas ocasiones que la palabra clave es esperanza, hay más palabras claves: UNIDAD, CONCIENCIA, GENEROSIDAD y VERDAD. Mientras esas palabras en tiempo presente no despierten nuestra dormida conciencia, el confinamiento podrá ser eterno. Yo ahora estoy pensando que me guardo las palmas, la música, los gritos, cualquier manifestación externa, porque mi corazón está de luto, al igual que lloran en silencio, esas familias que han perdido a un ser querido y que lo están perdiendo todo. Porque cuando se pierde la vida en circunstancias como las actuales, nadie es digno de cuestionarse nada, solo debemos ser capaces de ser humanos y solidarios. Mirar el horizonte de los enfermos, de las familias, de los hijos, del mundo.

Fuente: https://www.elperiodicodeaqui.com

FRANCISCO PÉREZ PUCHE, CRONISTA OFICIAL DE VALENCIA

Lo veo y no lo creo: los helechos, con todas estas lluvias, están altos y lozanos, de un verde intenso imposible de reproducir. Ayer recibí fotos, internet es pura magia para estas cosas. Y llegué a emocionarme como si me hubieran pasado las fotos de un recién nacido: impensable, hace dos meses, que un simple helecho pudiera transmitir esa sensación esperanzadora de lo que renace, de lo que se recupera por sí solo y apunta hacia un porvenir esperanzador.

Porque resulta que ese helecho está en un sitio difícil, en un rincón de la entrada donde escasea la luz. Allí han fracasado montones de proyectos, desde un ciprés a no pocas simientes de flores… José, un marroquí atento que me vende plantas en el vivero, me lo dijo más de una vez:

— Es un sitio difícil, señor… La luz es muy importante, y el sol. Les pasa como a las personas: una planta necesita alimento, pero también el beneficio de la luz del sol.

Fue él quien me dijo que probara con los helechos, menos exigentes con el sol y el calor. En realidad, el helecho busca las umbrías y la humedad. Así es que probé, trasplanté un par de ovillos de raíces con muy pocos brotes y me decidí a esperar. Y aunque tienen el riego asegurado, han sido estas lluvias las que han dado la fuerza precisa para el salto, el impulso de la recuperación.

Todo es cuestión de paciencia y esperanza, me digo con cierto aire de moraleja. Todo es cuestión de aguardar el milagro de la naturaleza. Y es ahora cuando caigo en que hoy, 19 de abril, es cuando celebramos en casa un cumpleaños importante; la fiesta del aniversario de la persona más querida.

¿Recuerdas? Aquél médico, sin mascarilla, te la entregó en una cesta, como un presente. Estaba llorando, acababa de nacer, era una promesa, una esperanza, un reto y un proyecto. El médico llevaba en la boca un puro enorme encendido; y te enfadaste con él, en un rasgo instintivo de responsabilidad paterna.

— !Qué imprudencia, doctor!

— Pronto empiezas a padecer…

La foto de los helechos será mi regalo. No tengo otra cosa a mano. Confinados y a distancia, no podremos celebrarlo como todos los años. Tiempo habrá…

Fuente: https://fppuche.wordpress.com/

JOSÉ SALVADOR MURGUI SORIANO, CRONISTA OFICIAL DE CASINOS

El origen del Comulgar de Impedidos:

Desde que en los siglos XIII y XIV se popularizaron las procesiones eucarísticas, cuando se llevaba el viático a los enfermos, se formaba una pequeña procesión al toque de campana, que se fue haciendo más solemne en la comunión general de los enfermos e impedidos que se hacía el domingo de Pascua o en fecha cercana, para cumplir el precepto de “Comulgar en Pascua florida”, y para la ocasión se adornaba la calle con enramada, los balcones con reposteros y colchas.

Examinados los Libros Parroquiales, existe una anotación en el año 1794, que dice: “Fiesta de los Obreros del Santísimo, que tienen obligación de hacer al año y lo fueron: Julián Muñoz Mayor, y Joseph García de las Casas de Agustino. Día 17 de abril jueves santo: Misa, procesión y actos. Día 18 (viernes santo) Actos, procesión, todo ceremonial de Parroquia; Fiesta del 19 de abril: Misa y procesión general. Día 20 de abril domingo de pascua: Misa y Procesión del Santísimo por la Plaza.” Aquí ya cita la procesión por la Plaza, tengamos en cuenta que la vida en el Más de Casinos se reducía a las inmediaciones de la Plaza.

En el Inventario Parroquial de 1807 dice en los epígrafes “Nº 15: Una capita para los comulgares de espolín de China.” Y en el “Nº 19. Un campana sobre la puerta, dos pequeñas para las misas, y otra para los Comulgares.” Por otra parte sabemos que en 1892 hay expedido un “Recibo con el Nº 3 que justifica la compra de “Un Pendón de Comulgar 50 p.” Estamos hablando de una tradición que se celebró en Casinos desde finales del Siglo XVII.

Hay otro aspecto a tener en cuenta y es que se hacen varias procesiones al año, y que esas procesiones estarían acompañas por músicos. Si la Banda como tal no se forma hasta 1906, y la forma un sacerdote D. Joaquín Ripoll, no cabe duda que la existencia de músicos en Casinos fuera mucho anterior a la formación de la Banda.

Por tanto el Comulgar de Impedidos o “Combregar” se celebra desde las fechas detalladas, y una vez nace Casinos como pueblo se hace a expensas del M.I. Ayuntamiento de Casinos, que preside la celebración. En ella se interpreta el Himno Nacional, a la salida y entrada del Templo, y cada vez que el sacerdote entra en los hogares de los enfermos.

Históricamente lo explica la “Ordenanzas de S.M. para el Régimen, Disciplina, Subordinación, y Servicio de sus Exercitos” del año 1768 del monarca Carlos III.

Se tiene constancia que es un hecho el que los “Granaderos” acompañaran los pasos procesionales. Pero no debemos olvidar que sus precedentes, se encuentran en el mismo ejército, que participaba en las celebraciones religiosas. Y de hecho hay documentación que así lo demuestra, al menos desde el siglo XVIII.

En el año 1808 todavía seguían vigentes, aunque parece ser que con una pequeña ampliación que había mandado realizar Carlos IV a su valido Manuel Godoy, las “Ordenanzas de S.M. para el Régimen, Disciplina, Subordinación, y Servicio de sus Exercitos” del año 1768 del monarca Carlos III.

Referente a los “Honores Militares”, en el Título Primero del Tratado Tercero, del Primer Tomo, encontramos una serie de actos a realizar por los “Cuerpos enteros” en toda Procesión del “Santísimo Sacramento” o “de Imagen de Santísimo Christo”. Entre los diez artículos que lo componen, destaca lo siguiente:

En el segundo Título dice: “Ante el “Santísimo Sacramento”, explica que “por la Infantería se presentarán las Armas, y batirá la “Marcha” [de Fusileros, de Espinosa (1761)] desde que se aviste, hasta que se pierda de ojo; y al pasar por delante de las Armas, se le rendirán poniendo la rodilla derecha en tierra, quitándose el sombrero, ò gorra

[al parecer, se permitía ir con gorro cuartelero]

, y cubriendo con él la llave: luego que el Santísimo haya pasado, se levantarán los Soldados, y presentarán las Armas, sin que el Tambor cese de tocar la “Marcha”, lo que se entenderá igualmente, si su Divina Magestad pasase por Tropa con Vanderas, en cuyo caso se rendirán estas también.”

Como había que normalizar estas actuaciones en 1984 siendo Ministro de Defensa Narcis Serra se promulga el siguiente “Real Decreto 834/1984, de 11 de abril, por el que se aprueba el Reglamento de Honores Militares, nos indica como se ha de proceder con los Honores especiales al Santísimo sacramento.” Honores que se deben aplicar de igual forma en la Procesión del Comulgar de Impedidos.

TÍTULO VIII. HONORES ESPECIALES. CAPÍTULO I. Honores al Santísimo Sacramento.

Artículo 58. Al Santísimo Sacramento le serán tributados los honores militares de arma presentada e Himno Nacional (primera parte completa).

Sabemos la fecha de celebración, que el Santísimo Sacramento cuando sale a la calle va bajo palio, y los Honores que tiene que recibir. El último año que se celebró el Comulgar de Impedidos en Casinos fue en 1975, según se explica en la Hoja: “CULTOS DE LA SEMANA AÑO 14, Nº 14 de 6 de abril de 1.975. LUNES: Festividad de SAN VICENTE FERRER. 11 h- MISA A SAN VICENTE FERRER.

COMULGAR DE IMPEDIDOS: Este año, el solemne comulgar de impedidos, no se va a poder realizar, porque no se han presentado enfermos que solicitan recibir la comunión de esta forma. (Mejor dicho, sí que se ha presentado un solo enfermo, pero ha dicho que si se tenía que hacer solo para él, que entonces no era necesario).”

En el año 1998, se volvió a celebrar el Combregar hasta el año 2010, que al igual que la otra vez, por falta de enfermos dejó de celebrarse. Hoy en esta crónica dejo constancia de esa costumbre que se ha perdido en nuestro pueblo. Tiempos nuevos, con olvido de lo antiguo, pero no se nos olvide que esas costumbres cimentaron la historia de Casinos.

Fuente: https://www.elperiodicodeaqui.com

ANTONIO LUIS GALIANO/CRONISTA OFICIAL DE ORIHUELA

Hace ocho días que pasó la Semana Santa. Esta vez solamente hemos podido disfrutarla visualmente con imágenes televisivas de otros años, sin música de bandas en directo, sin poder palpar el terciopelo y la seda, sin impregnarnos de incienso. Ahora bien, esta situación lamentable que estamos viviendo no ha podido arrancar de nuestros corazones el sentimiento, ni el amor a las tradiciones de nuestra tierra.

Emoción que nos ha sido transmitida por nuestros mayores, que supieron buscar, echando mucha imaginación, para con su trabajo aupar a nuestra Semana Santa al lugar que ocupa internacionalmente, rastreando fuentes de financiación para ir reconstruyéndola, poco a poco, y superándola un año tras otro.

Semana Santa que ha pasado, y ya se tienen los ojos puestos en la del año próximo, al igual que hacían aquellos que nos precedieron, rebuscando con talento y ocurrencia los medios económicos para lograr sus anhelos.

Imaginación de la que ha pervivido la lotería, lotería, mucha lotería, siempre con la obligada “prima”. Pero, en esos años de los cuarenta a sesenta del pasado siglo, la cosa iba de rifas, en las que siguiendo aquella de 1929 a beneficio de la Centuria Romana, se sorteó un chalet en San Francisco, en la confluencia de la actual Avenida de la Constitución, calle de la Armengola y la Plaza de Capuchinos, que le tocó al vecino de la calle de Arriba, José Botella García “El Fleta”, o la mantilla de blonda que rifó, en 1930, la “Cofradía de los Dolores” siendo agraciada Benildita Linares Javaloy. Como decía, las rifas siguieron décadas después, como la promovida por la Hermandad del Prendimiento que hizo lo propio con ocho tahúllas de tierra, valoradas en 56.000 pesetas (336,58 euros), en 1944. Años después, esta misma Hermandad seguiría con rifas, que fueron desde un coche Seat 600, a vespinos, pasando por electrodomésticos, cestas de Navidad y kilos de caramelos. Así mismo, curioso fue el sorteo de la maqueta del paso de La Sentencia, de Víctor de los Ríos, el 10 de mayo de 1965, en el mismo año que celebró la Cofradía Ecce-Homo el vigésimo quinto aniversario de su fundación y del estreno del citado grupo escultórico.

Pero de esa imaginación de nuestros mayores, tal vez la iniciativa más extendida sea la puesta en escena de numerosas zarzuelas por varias cofradías, entre ellas la del Ecce-Homo, de las que hablaremos posteriormente.

Ya en 1930, el 22 de marzo el Teatro Circo subía el telón a beneficio de la Cofradía del Perdón, representando “Los claveles” del maestro Serrano, y “La leyenda del monje” y “Música clásica”, ambas del villenero Ruperto Chapí. En esta ocasión, el Cuadro Artístico de la Casa Social Católica, dirigido por José Bonavía y teniendo como maestro concertador a José Garriga, contó con la actuación, entre otros de María Pérez, Francisco Duréndez y Ginés Gea.

Durante la Segunda República, la citada Cofradía de los Dolores, en el Teatro Circo y bajo la dirección de Ignacio Genovés, contando con Luisa Giménez en el principal papel femenino, se representó “El Rey que rabió”. Y, seguramente, nuestros padres debieron de disfrutar con la letra original de Miguel Ramos Carrión y Vital Aza, con el coro de doctores: “Juzgando con los síntomas,/ que tiene el animal,/ que puede estar hidrófogo,/ bien no lo puede estar./ Y afirma el gran Hipócrates/ que el perro en caso tal,/ suele ladrar muchísimo, o suele no ladrar./

En los años cuarenta, muchos de los artistas aficionados que desinteresadamente colaboraron con la Semana Santa de Orihuela, procedían de los “Amigos del Arte”, que fue fundada en septiembre de 1945, teniendo su sede social en la calle Salitre (hoy Rufino Gea), y entre ellos José Rodríguez Lozano. Al igual que otros que aportaron su grano de arena con su música a la Semana Santa como Emilio Bregante Palazón,

Juan Pedro Muñoz, Bienvenido Espinosa, Mariano Bregante Rabaza, los violinistas Alfonso Soriano y Moreno, los “Arronis”, José María Soria “Pinica”, y tantos otros que los oíamos en la procesión del Santo Entierro, con el “Miserere” y “Stabat Mater”, o bien con “El Canto de la Pasión”, como Rate Moreno, el maestro Pina, así como una extensa nómina de voces a las que no dejamos en el olvido.

Pero, la zarzuela sería una fuente de ingresos en momentos en que renovaban efectos procesionales, y a ella recurrían nuestras cofradías. Recordamos, a la Compañía dirigida por Francisco Ballesteros que, a favor de la “Cofradía de los Dolores”, puso en escena “La del Soto del Parral en el Teatro Circo, el 13 de junio de 1942. Así como, la Compañía dirigida por Juan Casanova, en ese mismo teatro y a beneficio de la Cofradía Ecce-Homo, representó “El Huésped del Sevillano”, interpretada por María Gómez y Antonio Paredes.

Viene también a nuestra memoria, la Agrupación Lírica Oriolana dirigida por Ignacio Genovés que, el 25 de febrero de 1956 y a beneficio de la Mayordomía de Ntra. Sra. de los Dolores, por entonces presidida por Maribel Almunia y López de Sagredo y teniendo como secretaria a Julita Gilí, en el Teatro Circo presentó “Katiuska” del maestro Pablo Sorozabal. En ella se dieron cita artistas con un largo recorrido en las tablas como la tiple Petri Meseguer, Luis Boné, Antonio Panús, Lolín y Lucio Sarabia, los hermanos Cañizares (Luis y Manolo) y los Grau “los Catalanes” (Manolín y Pepa). Con nueve años, estuve presente en esta representación y aún recuerdo el escenario transformado en Ucrania, en la carretera de Kiew a Rumanía. Y entre sus escenas a Manolo Cañizares Isidro, danzando mientras se cantaba aquello de “Cosacos de Kazán,/ que sobre caballo van/ sin temor y sin desmayo./Cosacos de Kazán,/ que en la guerra son un rayo/ y en la paz un huracán”.

Ese mismo año, el 19 de mayo dicha Agrupación a favor de la Centuria Romana estrenaba en nuestro Teatro Circo, después de haberlo hecho en el Teatro Romea de la vecina capital en el mes de abril, la zarzuela de ambiente murciano “María Jesús no olvidó” con música del maestro Celdrán y libreto del periodista Antonio Aguilera. El éxito de Petri Meseguer fue memorable, estando acompañada por los artistas ya citados.

La zarzuela en Orihuela, al margen de las compañías profesionales sirvió para que los grupos de aficionados, no solo se vieran entre decorados para el patrocinio las cofradías y hermandades, sino también para otras entidades. Como ejemplo, recordemos a la Compañía Lírica de Radio Orihuela, dirigida por Emilio Bregante Palazón, y como directores musicales Alfredo Benavent y Bienvenido Espinosa que en Salón del Oratorio Festivo y a beneficio de sus obras se representó “La Alegría de la Huerta” el 18 de abril de 1960. Aún recuerdo a Sebastián Asensio como director de una “charanga” y a Luis Cañizares, haciéndose el sordo en el papel de “el Caja”, tocando un bombo y recorriendo todo el patio de butacas haciendo sonar el instrumento sin reparar en las indicaciones del director.

De igual forma que algunas compañías de aficionados oriolanas eran reclamadas por otras poblaciones, también en nuestra ciudad se recurría a otras foráneas, tal como sucedió el 1 de junio de 1963, que en el Cine Casablanca actuó el Grupo Artístico de Callosa de Segura con “Katiuska” para la Cofradía de los Azotes. He de reconocer que la asistencia de niño a estas representaciones forjaron mi afición a la zarzuela que, luego me llevó a seguir con ella en Cartagena en su Teatro Circo y con los Festivales de España en mi época de estudiante, o en Madrid cuando trabajaba allí, o después en el Teatro de la Zarzuela cuando por algún motivo visito la capital de España.

Sin embargo, la simiente fue plantada en Orihuela, con voces como la del barítono Pedro Terol, gran amigo de mi padre, y otras como la del malogrado tenor Joaquín Martínez Zambudio, Antonio Picazo (tenor), Antonio Vicea (barítono) y Pepe Rodríguez (bajo), del que tengo recuerdo de su gran interpretación en “La Tabernera del Puerto”, con “Despierta negro” que presencié en el Teatro Circo. Con su voz viví aquello de “La luna es blanca, muy blanca./ La noche es negra, muy negra”. Y, después comprobé que no tenía que envidiar al gran bajo madrileño José Peromingo, al que se la vi representar en dos ocasiones.

Mas esta semilla era abonada por un gran número de zarzuelas que se representaban en Orihuela: “La Alsaciana”, “Molinos de viento”, “La Dolorosa”, “El cantar del arriero”, “Los Gavilanes”, “Los claveles” y tantas otras.

Y mucha parte de ellas llegaban de la mano de Pepe Rodríguez, la Cofradía Ecce-Homo y del Cuadro Artístico del Círculo Católico, teniendo como marco aquel entrañable pequeño Teatro. A veces su elenco artístico sobrepasaba su frontera y lo veíamos en el Teatro Circo en muchas ocasiones como en 1961 con “La Dogaresa”; en el Cine Cargen, el 7 de julio de 1949, con “Agua, azucarillos y aguardiente”, precedida por “Maravillas Infantiles” que dirigía Carmina Rodríguez; en el Cine Casablanca, en el que se representó el 10 de marzo de 1962, con dos funciones “La Calesera” del maestro Francisco Alonso, actuando Antonio Rodríguez de Egío “El Macando” como “Romito” y “Posadero”, disfrutando el público con el pasodoble “Los Chisperos” y aquello de “Militares tampoco me gustan/ que a veces me asustan/con el espadín/ y toreros tampoco los quiero…”.

Aquel pequeño teatro fue testigo de muchas representaciones de zarzuelas, efectuándose ciclos como en febrero de 1960, en que se estaba recaudando fondos para el paso de La Sentencia, a base de entradas de 8, 6 y 4 pesetas. Así pude presenciar “La Alsaciana”, “La del manojo de rosas” y “La Reina Mora”, en la que Lolita Arques interpretó al “Niño de los pájaros”, cantando “Pajarillos vendo yo”. A ésta la vimos muchas veces haciendo pareja con el barítono Pepín Abad. La segunda de estas obras la pudimos presenciar, el 15 de marzo de 1958, interpretada por José Antonio Parra.

El Cuadro Artístico del Círculo Católico solía contar con otras voces como Antonio Paredes, María Gómez, Fina Cartagena, José Miguel Lacárcel, y actores de carácter como Manuel Escamilla y Gabriel Marcos. Así como la dirección del maestro concertador, Alfredo Benavent.

Pasaba la Semana Santa y siempre había que dirigir la mirada hacia el año siguiente, y con imaginación las cofradías y hermandades buscaban la manera de mejorar su desfile procesional y, a pesar de los precios tan exiguos salían adelante. De igual forma que se saldrá al año próximo con más esplendor que nunca, dejando atrás esta situación tan catastrófica que nos ha tocado vivir, nunca mejor dicho, en este año del Señor de 2020.

Fuente: https://www.diarioinformacion.com

GABRIEL SEGURA, CRONISTA OFICIAL DE ELDA

La pandemia de gripe desarrollada en tres oleadas sucesivas entre 1918 y el verano de 1920 dejó según cálculos de los investigadores un total 40 millones de fallecimientos en todo el mundo.

Su origen parece estar en los Estados Unidos (marzo, 1918), fue transportada a Europa por los soldados norteamericanos combatientes en la I Guerra Mundial (1914-1918) y en suelo europeo se extendió rápidamente por todo el continente, asolado por la Gran Guerra y luego por la pandemia más devastadora de la historia.

Tras registrarse los primeros casos en Europa la gripe pasó a España. Un país neutral que no censuró la publicación de los informes sobre la enfermedad y sus consecuencias. Ser el único país que se hizo eco del problema provocó que la epidemia se conociese como la Gripe Española. Y a pesar de no ser el epicentro, España fue uno de los más afectados con 8 millones de personas infectadas y 300.000 personas fallecidas.

La oleada más virulenta y letal ocurrió a partir de mediados de agosto de 1918 y se extendió durante el otoño, convirtiéndose en la mayor catástrofe sanitaria mundial del siglo XX. Afectó a hombres y mujeres por igual, muriendo de forma fulminante en pocas horas o días, siendo los más atacados los adultos de entre 20 y 40 años.

Elda no fue ajena a aquella dinámica y los eldenses de hace cien años también sufrieron en sus carnes la letalidad de aquella pandemia vírica. Fiebre elevada, dolor de oídos, cansancio corporal, diarreas y vómitos ocasionales eran los síntomas propios de esta enfermedad. La mayoría de las personas que fallecieron durante la pandemia sucumbieron a una neumonía bacteriana secundaria, ya que no había antibióticos disponibles.

En Elda se llegaron a diagnosticar un total de 533 casos de gripe, lo que supuso un contagio al 6,61 % de la población total de la ciudad. Pero fue un 14 de agosto de 1918 cuando tenemos constancia del primer fallecimiento en Elda a causa de la gripe (una mujer de 35 años), que fue seguido por otros fallecimientos los días 18 (una muchacha de 14 años) y el día 19, una niña de dos añitos.

Ante las graves y trágicas noticias que se publicaban, el ayuntamiento eldense adoptó medidas de limpieza de calles, recogida de basuras y desinfección de locales con zotal. Medidas que no evitaron que, a pesar de que septiembre solo registró 2 víctimas, el mes de octubre se convirtiera en un mes trágico con 29 muertes registradas a causa del virus de la gripe. Noviembre no anduvo a la zaga, contabilizándose un total de 14 fallecimientos por la misma causa. Afortunadamente, el mes de diciembre solo registró 3 muertes, y fueron las últimas. En total se contabilizaron 52 óbitos a causa de aquel brote de virus A, del subtipo H1N1, que a diferencia de otros virus que afectan básicamente a niños y ancianos, muchas de sus víctimas fueron jóvenes y adultos saludables entre 20 y 40 años, una franja de edad que probablemente no estuvo expuesta al virus durante su niñez y no contaba con inmunidad natural.

En aquel año de 1918 la población eldense era de 8.067 personas, lo que supone que la epidemia de la gripe tuvo un índice de mortalidad del 0,64% de la población. Hoy en día, con una población de 52.618  habitantes tendríamos que alcanzar los 332 fallecimientos para llegar a aquel índice de mortalidad que, cual plaga bíblica, azotó la Elda de hace un siglo.

Como curiosidad, destacar que aquella epidemia de gripe fue la causante del fallecimiento no solo de mujeres y hombres “anónimos” sino también de personas conocidas en la sociedad eldense de aquel momento, como fueron el ilustre abogado Manuel Maestre Payá (4 de octubre), presidente del Partido Reformista en Elda y de la religiosa sor Arcángela Badosa, quien contrajo la gripe atendiendo a los enfermos en el Hospital Municipal, falleciendo un 27 de noviembre de 1918.

Afortunadamente, sería en 1933 cuando se demostró la etiología vírica de la gripe y se pudo empezar a combatir adecuadamente con tratamientos médicos.

Fuente: https://www.valledeelda.com

FRANCISCO PÉREZ PUCHE, CRONISTA OFICIAL DE VALENCIA

La gente echa pestes del Gobierno. A la más mínima, sin necesidad. Cuando saludas en la caja del supermercado al que viene detrás, un hombre que no conoces de nada, no elige una frase de resignación, no emplea una palabra de afecto para responderte: simple y llanamente escupe –desde luego tras su máscara– que “todo esto es gracias al Gobierno que tenemos”.

La gente tiende a echar la culpa de su desgracia a los gobiernos. Todos lo hacemos. Si hablas con los amigos que aguantan en una ciudad de México de 30 millones de habitantes, es igual que si preguntas a los que están confinados, en Estados Unidos, en medio del bosque: todos los gobiernos lo están haciendo mal. Incluso es posible que se quejen en Suecia o en Suiza…

Pero es que a lo largo de tantos años de bienestar, acunados por tantas y tan buenas prestaciones, no podemos evitar pensar que mi hernia, mi contratiempo, mi problema, tiene como causa el Gobierno. Pensamos que un gobierno está para ser precavido y tomar decisiones antes de que se presente el problema. Y en este caso, lo sucedido da muchas razones  para creerlo. Claro que hay que acordarse del alcalde, por poner un solo ejemplo al azar, esperando que alguien decidiera “por arriba” la suspensión de las Fallas. No se le hubiera entendido, no se hubiera aceptado sin lamentos y protestas, una suspensión en la segunda quincena de febrero, cuando, precisamente, todas las autoridades estaban en la fase de evitar el colapso alarmista de los supermercados. Es más, dudo que pudiera haberlo hecho porque no tenía herramientas legales.

Veremos. Habrá que ver esta indignación contra todos los gobiernos, y sus efectos, dentro de dos, tres o cinco meses. Veremos si cuando lleguen unas elecciones, las que sean, estos enfados permanecen o han sido olvidados como tantas cosas más. Probablemente nos haremos a la idea de que la epidemia ha ido como ha ido –cuestión de suertes–, y que en estos tiempos de prueba estamos viendo a todos los gobiernos casi igual, desarbolados y ridículos, descuidados e inocentes, luchando en los primeros días contra el alarmismo y una semana después dando manotazos en el aire para poder comprar mascarillas, o lo que sea, que sirvieran para trazar una especie de estrategia.

En estos momentos, en espera del ansiado “pico”, se ignora casi todo. Aunque se da por seguro de que habrá una prórroga del confinamiento de dos semanas más para cubrir el puente madrileño del 1º de mayo con la gente en casa. En cuanto a los niños, no los tengo a mano. Quiero decir que no sé calibrar hasta qué punto es necesario sacarlos a la calle. Lo que sí veo es que la mayor parte de ellos, en una hipotética “desescalada” del aislamiento, saldrán con los abuelos… que son precisamente las personas más frágiles ante el riesgo.

No hay mucho más que contar, salvo que he salido a la calle y me he puesto mascarilla por vez primera. Ahora, cuando en teoría ha pasado lo peor, resulta que somos más cuidadosos que en los primeros días. He usado la mascarilla como está prescrito y he seguido en el supermercado las pautas rigurosas que la organización reclama: gel, guantes desechables, etcétera. Lo anotaré, aunque todos lo saben ya: la mascarilla es el engorro más grande del mundo, especialmente para los que llevamos gafas… La llevas, pero es a riesgo de darte un trastazo porque con las lentes empañadas no se ve ni el rostro de la cajera.

En la puerta de El Corte Inglés de Nuevo Centro, el director, enmascarado y al pie del cañón. Días de grandes pruebas para todos.

Fuente: https://fppuche.wordpress.com/

BERNARDO GARRIGÓS SIRVENT, CRONISTA OFICIAL DE XIXONA

La Virgen de los Dolores posee en Xixona 4 paneles cerámicos, y es la advocación mariana más representada en nuestra ciudad.

Este panel cerámico devocional se encuentra en el nº 24 de la calle Abadía a la derecha del balcón del primer piso.

Presenta un módulo  de ½+2 x 3 cerámicas de 20 x 20 cm. Se halla dentro de una hornacina que exteriormente posee un marco de escayola de forma rectangular. En la zona inferior presenta una cornisa que servía para colocar unos jarrones con flores. La iluminación procedía de una bombilla colocada en de la zona superior de la hornacina.

Este retablo devocional está inspirado en la imagen procesional Nuestra Señora de los Dolores, obra tallada por Francisco Salzillo para la parroquia de la población de Dolores entre 1748 y 1757. Tuvo también su representación en un grabado titulado Nuestra Señora de los Dolores realizado por la imprenta de Cornelio Payà.

Una nueva versión del mismo tema fue realizada en 1762 para el convento de Capuchinas de Alicante. Donde la virgen posee una expresión menos patética que la obra inicial realizada para la parroquia de San Bartolomé de Murcia y por tanto más próxima a nuestro panel cerámico. Otra diferencia que posee nuestro panel es que en la obra del convento de las Capuchinas, Cristo recuesta su cabeza sobre la pierna derecha de la virgen, mientras que en nuestro caso es la virgen quien le sujeta su cabeza con la mano derecha. La escena se completa con un segundo plano donde aparece la cruz donde fue crucificado Cristo y la escalera, que nos sugiere el descendimiento de su cuerpo, tras el fallecimiento.

Como elementos simbólicos hallamos en un primer plano y a la derecha de la imagen central una especie de copón, que pudiera referirse a la sangre redentora de Cristo y una cesta con 3 clavos y un martillo.

Esta advocación mariana está relacionada con los Siete Dolores de la Virgen María.https://es.wikipedia.org/wiki/Siete_dolores_de_Mar%C3%ADa

Desde la edad media la devoción popular por los Dolores de María Santísima en la Pasión y Muerte de su Hijo, quedó unida al Viernes de la Semana Santa.

Fueron los Siervos de María o Servitas, fundados en 1233 en Florencia, quienes difundieron la devoción a la Virgen de los Dolores. En 1567 los Servitas fundaron una cofradía dedicada a la Virgen de los Dolores en su convento de Madrid. En aquella época se extendió la costumbre de colocar sobre el pecho de la Virgen un corazón atravesado por una o siete espadas. Fue el papa Pío VII, quien en 1814 extendió a toda la Iglesia su festividad. Actualmente su fiesta se conmemora  el 15 de septiembre.

Se le suele representar de dos formas: sola con 7 puñales en su pecho o al pie de la Cruz con Jesucristo en sus brazos.

Nuestro panel cerámico por la utilización de colores puros como el amarillo, el azul  y el verde esmeralda, más el empleo de una cenefa lineal en tonos amarillos y el perfilado del contorno de las figuras nos hace pensar en una cronología de finales del siglo XVIII e inicios del XIX.

Este panel esta catalogado como Bien de Relevancia Local según la disposición adicional de la Ley 5/2007, de 9 de febrero de la Generalitat Valenciana, de modificación de la Ley 4/1998, de 11 de junio , del Patrimonio Cultural Valenciano (DOCV nº 5.449 de 13-2-2007). (Paneles cerámicos exteriores anteriores al año 1940).

Se encuentran paneles cerámicos con está advocación en: Alcoi, Castalla, Cocentaina, Orba. La Virgen de los Dolores es patrona de Beniarbeig, Confrides, Dolores, Fageca, Famorca y Polop.

BIBLIOGRAFÍA

DE SALES FERRI CHULIO, Andrés, Grabadores y grabados alicantinos. Siglos XVIII-XIX, Instituto de Cultura Juan Gil-Albert, Alicante, 1999, págs. 124 y 202.

GALIANA CARBONELL, Fernando, “Santets de carrer”, Programa de fiestas de moros y cristianos de Xixona, Asociación de San Bartolomé y San Sebastián, 1989, 4 páginas.

SEGURA MARTÍ, José Mª, Catálogo de paneles cerámicos devocionales de l’Alcoia-el Comtat (Alicante), Instituto de Cultura Juan Gil-Albert, Alicante, 1990, pág. 156.

SENDRA BAÑULS, Fernando, Plafons ceràmis i imatges devocionals a la Marina Alta (Alacant), Instituto de Cultura Juan Gil-Albert, Alicante, 1995, pág. 108.

Fuente: https://bgarrigos07.wordpress.com

JOSÉ SALVADOR MURGUI. CRONISTA OFICIAL DE CASINOS

Hay documentos que se guardan en papel, hay momentos que se guardan en la memoria, y hay historias que deben contarse para que ni se olviden, ni se pierdan. Un niño camino de adolescente, vivió aquel año intenso para la historia de Casinos que fue 1970. Un año cargado de vibraciones, de momentos, de detalles, que marcarían el surco del camino que siguió la vida de Casinos esos años y los siguientes.

En la Voz de la Parroquia, del 12 de abril de 1970, Año IX Nº 15, en la carta de “Lo que dice el Párroco”, se lee: “Al Sr. Alcalde Presidente de la Comunidad de Casinos: D. Francisco Yerbes Mañes:

Mi querido amigo: El 4 de abril a las 13 horas tomó posesión como Alcalde-Presidente de la Comunidad de Casinos. ¡Ad multos annos! Me va a permitir que le dedique el Editorial de la Voz de la Parroquia.

Ser Alcalde es más bien una carga que un honor. Son graves las obligaciones que esa carga lleva consigo ¿me permite que se las recuerde? … El Concilio Vaticano II dice: <Toda autoridad debe tener conciencia de la vocación particular y propia que tiene en la Comunidad política; en virtud de esa vocación está obligada a dar ejemplo de sentido de responsabilidad y de servicio al bien común>; servicio y bien común merecen un comentario.

SERVICIO: con frecuencia se habla y se dice que la vida, y sobre todo la vida del hombre público, es servicio. Sé que Vd. mide la profundidad de esta palabra y que desde el día 4 grabó a fuego en su conciencia esta convicción: “estoy para servir”, “soy servidor, no amo”, “¡Cuánto más alto, más servidor!” El amo, el dueño, el señor, es el pueblo de Casinos.

No olvide Señor Alcalde, que los hombres públicos tenemos que recordar muchas veces el slogan comercial: “el público manda… el público tiene siempre la razón.” No olvide, Vd. es persona cristiana, la palabra y el ejemplo de Cristo: “que no vino a ser servido, sino a servir.”

BIEN COMÚN: Me consta que Vd. como nadie va a buscar ese bien común para toda la Comunidad de Casinos, pero todo eso le llevará a unas exigencias concretas: -Promover la justicia, la educación cívica y la cultura, el desarrollo económico; hacer que, el desarrollo económico y progreso social avancen al mismo tiempo, promover los servicios esenciales de agua potable, saneamiento, puestos de luz, asfaltado de las calles, vivienda, asistencia sanitaria, medios que faciliten la profesión de la fe religiosa, auxilios para el descanso del espíritu… fomentar y elevar todo de cuanto de verdadero y de bello tenga esta Comunidad humana de Casinos, y consolidar la paz… la paz.

Sr. Alcalde le aseguro un feliz éxito en su gestión, si su actuación la acomoda a las directrices de la recta razón. Sabe que cuenta con mi apoyo incondicional: José Formentín, Párroco.”

Esta carta reflejaba de una forma tan civil, como humana la realidad de aquel Casinos, que tenía las calles por asfaltar, las luces con una bombilla sujetas a un hierro en espiral en lejanas esquinas, sin agua potable en las casas, teniendo que ir a las fuentes públicas a llenar botijos, pozales y cántaros, para llenar los depósitos de las casas, o para el consumo humano.

Un Casinos en plenas obras del Canal en marcha, un Casinos de polvorientas calles y aceras con bordillos de piedra, un Casinos con una casa del médico sin apenas comodidades, abierta las 24 horas a cambio del pago de una igual mensual, y que para tomarte la presión arterial, tenías que pedir hora para ser atendido el viernes por la tarde.

Era “otro” Casinos, de nada serviría mi calificación, ni comparación, con “otro” Casinos, el de otras épocas o tiempos. Cada tiempo lleva lo suyo. Estrenábamos un Alcalde joven, Don Francisco, Don Paco, nos merecía respeto y confianza, nos daba clase en la Academia de Política, y nos hace partícipes de la problemática local, a la vez que nos solicitaba ideas para mejorar el pueblo atendiendo las inquietudes de la juventud.

Entonces teníamos cine, el baile del musical recién estrenado con orquestas los sábados por la noche y los domingos discos para bailar suelto y lento, con aquellas luces violáceas que se reflejaban en los espejos de la bola de cristal… entonces éramos niños y niñas que poco o nada sabíamos del mundo. Pero teníamos las horas del día muy ocupadas en futbol, solfeo, jugar, comprar donde nos enviaban las madres, ayudar en el monte y ayudar en la casa.

Era otro Casinos de vivir por la tarde en la plaza, de entrar y salir en los hornos con ensaimadas y tres rosquilletas (una peseta), en la droguería o en la barbería, de saltar los pilones, de beber en la fuente de “Felipe Vengut” o de guardar silencio, respetando el paso de un entierro sin coche fúnebre y con el acompañamiento hasta el cementerio.

Efectivamente era el Casinos del servicio y del bien común, eso prevalecía; era darle todo el poder a un Alcalde, para que levantara el pueblo por los cuatro puntos cardinales, para poner agua potable en las casas, cambiar el alumbrado, enterrar el saneamiento, empezar nuevos proyectos para que Casinos fuera más moderno. Querido Paco Yerbes, después, la vida nos proporcionó muchos momentos de conversación, pero siempre quedó en tu corazón la marca que impregnó el servicio que hiciste a Casinos, tu mente lúcida lo hizo posible.

Hoy cincuenta años después, queda la carta, queda D. José, quedan muchas personas que vivimos aquella época, y aunque el olvido hace que desaparezcan personas y momentos, lo que queda escrito permanece, al igual que permanecen esas obras necesarias que en su día, con tu gestión se hicieron realidad. Hoy solo recuerdo el momento, alguna vez he recordado otras cosas, pero lo que jamás borrará la historia es tu paso por la Alcaldía, la ayuda de tus Concejales, y la impronta de vuestras obras, porque el hoy empezó a escribirse ayer. Allá donde estés feliz memoria de tu L Aniversario.

Fuente: https://www.elperiodicodeaqui.com

FRANCISCO PÉREZ PUCHE, CRONISTA OFICIAL DE VALENCIA

Los que sin mérito pero con devoción hemos admirado alguna de las novelas marineras de Patrick O’Brian, los miles que disfrutamos de la película “Master and Commander. The Far Side of the World” inspirada en uno de los relatos del escritor, nos hemos acordado estos días, antes o después, de la fragata HMS Surprise, el buque de guerra donde el capitán Aubrey despliega sus peripecias al mando de una tripulación experimentada y leal, entregada al servicio y a la aventura del mar.

En el cine, solo ver la silueta de la Surprise en el mar, con sus velas desplegadas, emocionaba a quienes se sometían a la magia de buscar en la sala oscura la dosis precisa de espectáculo y sensaciones que despertaran los sentidos. El barco, a velas desplegadas, se presentaba como un símbolo asumible de todo lo que la vida pequeña de cada día no era capaz de ofrecer: vientos y travesías, incógnitas y esperanzas, propósitos y retos.

Pero ¿qué es la Surprise? ¿Ha existido ese barco realmente? Si de verdad ha habido un navío de verdad con ese nombre ¿dónde y cómo está ahora? Internet resuelve las preguntas en pocos instantes: el barco filmado por Peter Weir en 2003 se puede ver, tocar y pisar. Lo podemos encontrar hoy mismo en el Museo Marítimo de San Diego, en California. Lo que ocurre es que, como tantas otras instalaciones culturales del mundo, está cerrada al público estos días a causa de la pandemia.

El barco llamado ahora Surprise, amarrado en San Diego junto a un submarino y a cuatro pasos de un elegante vapor de los que hicieron correrías por el Mississipi, nació en el año 1970. Fue construido a propósito como una copia de la fragata inglesa HMS Rose, que estuvo al servicio de la Royal Navy en el siglo XVIII. Sus constructores, que quisieron ser fieles a los planos originales, concibieron un barco turístico, que pudiera ser visitado por el público, pero que también fuera capaz de navegar con sus velas al completo como escuela de navegación clásica.

Así vivió al buque sus primeros treinta años, en los que tuvo su base en el puerto de Newport, en Rodhe Island, que fue una de las sedes clásicas de la Copa América. Construida en los astilleros de la ciudad canadiense de Lunenburg, en Nueva Escocia, navegó durante muchas temporadas, apoyada por sus motores, para mostrar con fidelidad cómo era un buque mercante, armado para la guerra, en los tiempos en que Estados Unidos se independizaba de la corona británica. La Rose originaria, construida en Hull, Inglaterra, en 1757, estuvo en servicio hasta 1779 en que se hundió en Savannah, en la costa del Atlántico.

En el año 2001 el proyecto de Peter Weir de llevar al cine un guión inspirado en las famosas novelas del mar de Patrick O’Brien, tomó cuerpo en la 20th Century Fox. Y la primera tarea para que naciera la película fue buscar una fragata parecida a la Surprise. La productora compró la Rose y el buque navegó por la costa este de Estados Unidos hasta el Caribe y el canal de Panamá, hasta llegar a los astilleros de San Diego. Había perdido uno de los tres palos en una tormenta, pero eso fue poco para los trabajos de reforma que le esperaban. Porque tenía que adecuarse a las descripciones de la novela con la mayor autenticidad posible: una fragata de los tiempos de guerra entre Francia y Gran Bretaña, en tiempos de Napoleón.

La Surprise albergó camerinos y todo lo necesario para un rodaje. Y fue usada durante diez días de tomas desde el aire y de proximidad, en aguas de Baja California, en las inmediaciones de Ensenada. Para el resto de los planos y secuencias se usaron, durante varias semanas, decorados especialmente construidos, más una maqueta de ocho metros de eslora que navegó en el tanque principal de los estudios Fox: un sistema especialmente diseñado para las cámaras hizo que el verismo de los movimientos del decorado fuera total a la hora de darles el cabeceo típico de una navegación.  Un “mar” ficticio, de más de dos hectáreas, donde también se había rodado “Titanic”, es el que más se usa en la película. El resto, los demás barcos en el mar y en las batallas, nació de la magia de los simuladores digitales con maquetas más pequeñas.

La película costó 150 millones de dólares y ha recaudado bastante más de 220. Goza de gran popularidad entre los aficionados y ha pasado a  ser un clásico, pero no recibió muchos premios. La idea inicial de hacer una serie, lo que se llama una franquicia, no funcionó. La Surprise, terminado el rodaje, sirvió para otras películas, como las de la serie “Piratas del Caribe”. Pero la productora terminó por regalarla a una entidad privada de aficionados al mar que la ubicó en el Museo Marítimo de San Diego después de una nueva adaptación para las visitas del público y la navegación.

Allí se encuentra. Y allí estaba siendo protagonista de una mejora de su cubierta, necesitada de constantes reparaciones. Si entran en la página especial que el buque tiene, pueden dejar sus donativos. El Museo está cerrado, pero la cuenta corriente de la asociación de voluntarios, no…

Fuente: https://fppuche.wordpress.com/